13.1.13

Roberto Ferri_Mutilación y trauma

Roberto Ferri está dotado de una gran disciplina en la tradición de la pintura barroca, desde Caravaggio a Ribera, pasando por Bernardino Mei a Tiepolo. 

Ferri es un verdadero onironauta que pasea por los sueños, algunas inquietantes pesadillas. 

La búsqueda inconsciente de sus fantasías, algunas veces desdibujadas, no le hace renunciar a un tratamiento virtuoso de la composición y de las armonías cromáticas que dominan temas como la mutilación y el trauma. 











 




 



 

 













 


 

 






Ferri registra y reproduce un extraño orden donde las entidades y los objetos parecen funcionar, un mundo donde el mal también se cuela y donde todo desempeña un papel dentro de un artefacto transgresor.

Maria Church




8.12.12

Simulacro vs. deconstrucción_Nicola Samori

Las pinturas de Nicola Samori se caracterizan por ese ardor sensorial, cercano al retorcimiento y el estremecimiento. 



















Samori, de 35 años de edad, prepara inicialmente sus lienzos o tablas como un viejo maestro barroco antes de devastarlas en parte con la espátula o el bisturí. 
Aunque la habilidad técnica de Samori al imitar las obras de los viejos maestros del renacimiento y el barroco, con sus veladuras y esfumatos, pasados por el filtro de un falso envejecimiento resulta convincente, Samori comparte la idea de crear algo nuevo, fuera de lo existente, a través de la transformación artística, idea que comparte con Lucio Fontana, e inspirado en él, atacando al soporte y a la superficie pictórica con perforaciones y cortes. 

Pero Nicola Samori, en cambio revisa los temas, más bien las mismas obras directamente, de la historia del arte: retratos, tormentos, mártires, naturalezas muertas, paisajes. Sus composiciones en gran parte se ajustan al claroscuro barroco. Sus figuras irrumpen la oscuridad del espacio pictórico a la luz de un realismo enfático. 

Mediante la transgresión destructiva ejercida hacia ese simulacro o facsímil tratado con un premoderno virtuosismo pictórico, plantea una forma de deconstrucción posmoderna que se proyecta en una imperecedera lectura hipertextual. 

Luis María Iglesia

www.nicolasamori.com

2.12.12

Ensamblajes faciales_Shin Murayama


















Shin Murayama mantenía una pequeña tienda de ropa con sus diseños hasta que decidió dedicarse al arte, se fue a NY y creó “Valhalla”, una colección de máscaras experimentales realizadas con materiales reciclados, una especie de collages o ensamblajes que cubren las caras. El 50 % de los ingresos tras su venta van a “Designers Against Aids”. 

Maria Church

http://www.designersagainstaids.com/ 

https://www.facebook.com/pages/Designers-against-AIDS/140409422660799 

http://www.designersagainstaidsshop.com/ 

http://idontlikemondaysblog.blogspot.com.es/