Coyote_1974_Galería René Block_Nueva York

Joseph Beuys (1921 - 1986) artista de performance alemán, escultor, artista gráfico, teórico del arte y profesor.

Las actividades de Beuys se ocuparon a lo largo de su extensa e incansable labor sobre cuestiones relativas al humanismo, la filosofía social y la antropología. Ello le condujo a su tesis específica del "Concepto ampliado del arte" y la concepción de la "Escultura social" como obra de arte, a través de la cual solicitó a finales de 1970, un papel creativo y un compromiso activo a las autoridades sociales y políticas. Hoy está considerado como uno de los artistas más importantes e influyentes del siglo XX.

"Vamos a hablar de un sistema que transforma todos los organismos sociales en una obra de arte, # en el cual se incluye todo el proceso de trabajo... algo # en el cual el principio de la producción y del consumo adquiere una forma de calidad. Es un proyecto gigantesco". Joseph Beuys

Luis María Iglesia

LongBoard Girls Crew

Video de Juan Rayos en un fluido sábado por la mañana en Madrid con el equipo de chicas LongBoard.
Agradecimiento especial al equipo español: Ana, Bea, Bego, Carla, Emma, Hanna, Jacky, María, Kati, Maitane, Maryele, Paula, Sofía y Valeria.

Video: Juan Rayos
Música:
Go Outside - Cults
The Late Great Cassiopia - Essex Green
Tremendous Dynamite - Eels


www.juanrayos.com

www.facebook.com/longboardgc

Dirth

Earth, warms, objects, whiskey ,glitter and me
Dasarts/Amsterdam/ 2008 block 28
http://www.ivodimchev.com

FRAGILE

El proyecto

Los modernos artistas están...
...bien conectados virtualmente en diversas plataformas de intercambio.
...en un continuo y vibrante intercambio global.
...en un viaje global permanente.
...conectados profesional y emocionalmente alrededor del mundo entero.

Con FRAGILE - global performance chain journey artistas del mundo entero trabajan juntos en una misma acción, cada uno/una en su propia forma.

Todos llevarán un objeto alrededor del planeta.
www.fragile-global-performance.net/


FRAGILE - global performance chain journey es una iniciativa artística global de arte por VestAndPage - Verena Stenke & Andrea Pagnes - Firenze/I - 2010 - www.vest-and-page.de


info@fragile-global-performance.net

Jon Hopkins — Vessel (Four Tet Remix)

Dirigido y Producido por BISON

ENCARGADO POR BY JAMES STEVENSON BRETTON en BLINKINK

BISON: “Habíamos estado buscando a una vieja técnica 3D llamado “Anaglyph”, que es el familiarmente llamado rojo y la versión 3D de cyan que se utiliza habitualmente en Offset cuatricromía. Cuanto más nos fijamos en las imágenes en las que se utiliza esta técnica más nos enamoramos de estos tonos y decidimos que ese sería el criterio para la estética de la pieza. En particular, estaban intrigados sobre lo que podría ocurrir si las dos imágenes se encontraran a partir de fuentes diferentes”

"La canción está llena de luces y sombras. Con melodías eufóricas y latidos glitchy. Nos pareció que el concepto de “dualidad” servía para nuestra canción tanto como para nuestra idea visual”.

"Tomamos los temas de nuestra estilista, Josephs Justine que, junto con nuestra maquilladora Sally Marshall, crearon dos miradas opuestas para nuestro bailarín, Claire Meehan. Pasamos todo un día en un estudio del sudeste de Londres con Chris Nunn detrás de la cámara y las luces”.

"Finalmente llegó la edición y proceso de post-producción: Nos encerramos en el estudio durante 2 semanas con el programa After Effects.

El proceso fue muy orgánico, pasamos una semana jugando con las imágenes, con el desarrollo de diferentes ideas y técnicas, y una semana más para los arreglos y el ajustado de las piezas para el encaje coherente del vídeo".

Cinematografía - Chris Nunn

Estilista - Justine Josephs

Maquillaje - Sally Marshall

Bailarina - Claire Meehan

Runner - Jake Hopewell

Vía: Maria Church

L' ACCENTO DI REALTA

"L'accento di realtà", 2009, video de 4'10", es un proyecto de Matteo Fraterno y Cesare Pietroiusti, director: Giorgio de Finis, fotografía: Beppe De Lucia, edición: Paolo Mancino, sonido: Angelo Losasso, producción: “Fondazione Morra”, “Ilmotorediricerca” y Bienal de Atenas, en colaboración con “In iride sfoggio”.

Los artistas Matteo Fraterno y Cesare Pietroiusti, que habían colaborado en el pasado (entre otras cosas, en el período 2005-2006 el proyecto "Imaginando Corviale"), ofrecen una revisión de la fórmula de videos musicales. Partieron de una famosa canción de Domenico Modugno, 1955, “L'uomo in frac”, recreando en Polignano a Mare, el lugar de nacimiento de Modugno, y también de Pino Pascali, un curioso laboratorio de investigación con un grupo de jóvenes artistas de Puglia. Durante este taller, la letra fue alterada ligeramente para llegar a contar la historia de un artista que se suicida lanzándose al mar.

Un artista que no puede concluir su obra y cuya inmersión en el flujo del agua representa quizá el deseo de pasar del nivel de la representación al de la realidad. Por lo tanto es un suicidio simbólico. La palabra "realidad" será la última palabra y el último "sonido" del texto de la canción, representando el fin del dominio de lo simbólico, y el comienzo del dominio de lo real.

Como Lacan expresó "Todo arte se caracteriza por un cierto modo de organización alrededor de ese vacío*" ("Ese" se refiere a una frase anterior: "Esta Cosa (...) estará representada siempre por un vacío, precisamente en tanto que ella sólo puede ser representada por otra cosa").

Aunque yo prefiero pensar, al contrario que Lacan que el inconsciente tanto como el arte no están estructurados como un lenguaje.

* Seminario 7: La ética del psicoanálisis, 1959-1960.

"Si usted ha comprendido, seguramente está equivocado". Jacques Lacan

Luis María Iglesia

MANIFESTA_8

Región de Murcia en diálogo
con el Norte de África

El deseo de explorar el territorio psicológico y geográfico de Europa y sus países vecinos, en tanto concepto y como topografía en expansión, es inherente al carácter nómada de Manifesta. Este proceso pretende establecer un diálogo más cercano entre una situación cultural y artística concreta y el contexto internacional, más amplio, del arte, la teoría y la política contemporáneas, en una sociedad cambiante.

Manifesta ha mantenido una vocación paneuropea y ha presentado con éxito a artistas, jóvenes profesionales y estudiantes en prácticas de cuarenta países diferentes. Con la expansión de la comunidad europea de doce a veintisiete países y con un objetivo de unos treinta en un futuro previsible, Manifesta desea, por tanto, expandir su red profesional y artística para construir asociaciones con organizaciones, comisarios, profesionales e individuos – tanto de Europa como más allá del continente – como parte de su extenso mapa de conexiones en el contexto del arte contemporáneo.

Temáticamente, Manifesta 8 explorará la idea de la Europa del siglo XXI en los bordes mismos del continente. Más concretamente, se plantea como objetivo abordar los actuales límites entre Europa y el Norte de África y sus interrelaciones con la región del Magreb. El sudeste español, fruto de la fusión histórica y la coexistencia de las influencias islámica, judía y cristiana constituye un punto de partida para abordar problemáticas comunes a toda Europa. La Región de Murcia es ejemplo de una zona fronteriza europea que está haciendo frente a una serie de asuntos que afectan al resto del continente, cuestiones clave para la sostenibilidad del sistema natural y económico.

Una de las novedades que plantea Manifesta 8 se basa en la elección de un equipo artístico conformado por tres colectivos de comisarios, planteando una alternativa al modelo del comisario individual e inclinándose hacia una propuesta de carácter colaborativo. El equipo curatorial de Manifesta 8 está compuesto por Alexandria Contemporary Arts Forum (Egipto), Chamber of Public Secrets (Dinamarca y Oriente Medio) y tranzit.org (Europa Central), responsables tanto del enfoque temático como de la selección de artistas.

Manifesta crea una ruta que ofrece una nueva visión de Murcia y Cartagena. Edificios y lugares emblemáticos se convierten en sedes expositivas, permitiendo al visitante trazar un recorrido propio, una experiencia excepcional de conocimiento de la ciudad.

manifesta8.es

U. S. en color 1939-1943

Estas imágenes fueron tomadas por los fotógrafos de la “Farm Security Administration/Office of War Information"  Son sólo alguna de las muestras de las tomas en color de los efectos de la depresión  de 1939- 1943 en la población del entorno rural de los U. S. Las fotografías son propiedad de la “Library of Congress”.

Vía: Luis María Iglesia